《人间词话》读后感悟精选(4篇)。
王国维在《人间词话》里说人生有三种境界，也就是现在被后人归纳为的知、行、得三境界，如今再次读王国维的《人间词话》，真的是感受又不一样了。作文5000网小编精选了一些跟“《人间词话》读后感悟”相关的资料供您参考，相信本网页内容能为您提供帮助！
《人间词话》读后感悟 篇1
去年年末的一篇短短的读书笔记，自毕业后，或者说开始实习以来，鞋子甚少，留存。
20xx年xx月xx日
《人间词话》才看到二十七，就觉出王国维对两人的偏爱：冯延巳与李煜。
《人间词话》一到九，写境界。写造境、写境；写有我之境、无我之境；写境界之大小。至十，写了李白的气象：“西风残照，汉家陵阙”，八字已无来者。
十一开始，已经是冯延巳了。“深没闳约”，飞卿（温庭筠）不足以当之，正中足以当之。盛赞之中亦有比较，更见厚爱。出事冯延巳，古代文学课听过一句，而未留意作品。再见，是一阙《鹊踏枝》：“谁道闲情抛掷久？每到春来，惆怅还依旧。”一见倾心。王国维说其词品，“和泪试严妆”似之。一种无奈，一种隐忍，一句道尽无限委屈。王国维说“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物”，“然豪杰之士能自树之耳”。冯延巳可谓豪杰之士吧。写惆怅、写离愁，问旧燕相逢否，读之观之，眼前即见所写之景，内心而升所感之情。
王国维还有一个心头好，李煜。“李重光之词，神秀也。”眼界始大，感慨深邃。一代君主，以词名世，如果可以选，他是不会做这个后主的吧。主观之诗人，不必阅世，后主深居宫中，不见世事，纯粹的经历也赋予了纯粹的性情，却也句句以血书写。他也想过去当好一个君主吧，否则也不会有“古国不敢回首月明中”、“故国梦重归，觉来双泪垂”之叹吧。
抄词一首，结束读后感：
相见欢
李煜
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，完来秋。
胭脂泪，想留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。
《人间词话》读后感悟 篇2
高中时有一段时间喜欢上了现代诗，就尝试写了些，然辞藻实在匮乏，文笔过于拙劣，终究不了了之。后来迷上看一些江湖武侠之类的小说，里面常常会穿插一句诗词来引导文意，才发觉古诗词原来比现代诗更有韵味，至此便喜欢上了古诗词（不过还达不到痴迷的地步）。
关于王国维先生，我对他知之甚少，一开始不知从何处听得他的名言（成事业者，必经三境界...），细细分析，愈觉有道理，遂即找到了这本书。实话说，《人间词话》这本书的很多地方，我是看不明白的。必然是因为我阅历太浅，境界太小，又加上最近有要事要做，没有心思慢慢品读。不过王国维先生关于诗词的美学思想仍旧令我折服，何若“有我无我”，何若“意境风骨”，何若“音律曲调”...他都如抽丝剥茧之行对其细细分析。中学时期曾学过的一些诗词也出现在这本书中，虽然读过，背过，默写过，但是这其中的意境在当时的我却未能领会多少，而现在来看，古人一首词中的浪漫足以胜过当今的一部诺贝尔小说。
王国维：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。未有不越第一境第二境而能邃跻第三境者。
《人间词话》读后感悟 篇3
古今之成大事业大学问者，不可不经历三种境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天边路。(晏同叔《蝶恋花》)此第一境界也。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。(欧阳永叔《蝶恋花》)此第二境界也。众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。(辛幼安《青玉案》)此第三境界也。王国维。
记得当初中语文老师对我们讲起这三种境界的时候，我们都是似懂非懂，懵懵懂懂。对于境界一词也不是很了解，尽管那时已经读背了不少的诗词。直到后来，读了王国维先生的《人间词话》之后，才意识到原来诗词之中有着丰富的情感，深远的意境。
王国维，字静安，晚号观堂，浙江海宁人，是我国近现代的著名学者，王国维一生在考据、哲学、文学评论等多方面成就俱佳。
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话着作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，《人间词话》以其见解之新奇，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”(夏承焘《词论十评》)，它突破清代词坛浙派、常州派的门户之见，独创一派。这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。境界说在《人间词话》中提出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，有造境，有写境，即有创造的境界，有写实的境界。在此，对境界的含意作了明确的说明，继而又对境界的构成作了具体阐述，大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想，虽写实象，亦理想家也，这就是说，境界是诗人模写自然又表现理想构成，成功之诗必然是理想与写实的密切结合。王国维先生在书中对于境界的阐释有：词以境界为最上。-境界则自成高格，自有名句。有有我之境，有无我之境。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我、何者为物。能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。
纵观古今诗词，能够流传千古的名片名句，哪一句不是有独特的境界呢?我们先来讨论有我之境界，有我之谓在境界之中有作者，重点在于以我观物。即从自我感情出发，借助自己所观之物抒发自己的情感。如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”诗人借助眼前之花，表达出自己的悲伤之情。一般而言，花是一种美好的食物，但是正是这样美丽的东西也会触动诗人的伤心之处，可谓乐景衬哀情。这就说明是从自我本身的情感出发的，不管是多么美好的事物，都能引起诗人的伤感。因为有我，此之谓有我之境界!
那么无我之境界又是怎么样的呢?无我之境界主要强调以物观物，强调客观存在的真实性，将主观意识客观化。如陶潜诗曰：“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明为我们描绘了一幅轻松、淡雅的田园风光图。通过这样一句诗，通过这样对自然客观景物的描写，我们感觉到作者对自然田园的向往之情，表现出一种隐居田园山水间的悠然、闲适之情，可谓意境深远，令人心向往之。正是因为诗人描绘了一种意境，才能将自己的感情表达得淋漓尽致，正是王国维先生所言之无我之境界。
那么如何才能写出“境界”二字呢?一就是创作要有真情实感，讲求一个“真”字。在这里，先要讲明的一点便是“境非独谓景物也”。境界并不是只指景物，人之情感更是境界。不论是写景或是抒情，能写出真情实感，做到情景交融，使人身临其境才算是做到了“真”。然而“境界有大小，不以是而分优劣。”池塘一角、西风大漠与雾失楼台怎能相提并论?很多传世之作都是作者随兴所至，即挥毫泼墨抒其所见所感，无所拘束，常常命为“无题”或者直接从诗中抽出二字。然则若给定了题目，依然抒其真情，但总在潜意识里受到题目的局限，所求境界亦仿佛裁剪过后，并不完整。这或许就是王国维所说的“诗有题而诗亡，词有题而词亡”吧。其二，也是给我印象最深的便是作词要做到“不隔”，也就是用词平实易懂。“欧阳公‘阑干十二凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三与，行色若愁人’。语语在眼前，便是不隔;至云‘谢家池上，江淹浦畔’，则隔已。”不难看出，前者如画一般呈现在读者眼前，令人身临其境，但无晦涩之词语;而后者，如不知道“谢家池上”指的是春草一说，就会不知所云。
王国维认为“人能于诗词中不为美刺投赠之篇，不使隶事之白，不用粉饰之字，则于此道已过半矣。”个人理解就是作词能做到不讽刺不赞美，不用典仿古，不用替代字，完全都是出自于自己内心的真情实感和真实所想，才称得上是纯粹的创作。正如“桂华流瓦”不如“月流瓦”的意境好，倘若用词自然、易懂，感情真实，何必非有替代字呢?“意足则不暇代，语妙则不必代”。以免会让人有种雾里看花的感觉。其三，诗人词人要做到“虽理想家，亦写实家”。王国维认为事物之间都是相互联系的，没有一个诗人可以凭空虚构，肯定都是立足于现实世界的。诗人虽然是很理想化的，但是他们的理想化从某一个侧面也会显现出社会的现实，即理想源于现实。正如王国维所说的“有造境，有写景，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然;所写之境，亦必邻于理想故也。”事实上，从表面可能很容易分辨出诗人是理想化的还是在写实。但是细细品味，再理想化的境界也是在抒发一种真实的感情或者从真实发生的事情所升华的一种境界。写境的同时在抒发自己的抱负，造境的同时亦是在反映现实。然而，仅此也是不足的。王国维认为“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致”。这正是他对前文所提的“有我之境”和“无我之境”的进一步阐述吗。有我之境界就是“入乎其内”，无我之境界不就是“出乎其外”吗?
总而言之，我认为要写出境界，就在于一个“真”字，感情要真，景物要真，只有这样，读者才会有所共鸣，才不至于不知所云。
然而，我最喜欢的境界是王国维先生所言关于三种人生境界的阐述：古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第一境也;“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也;“众里寻她千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。这第一境的落脚点应该是在“独”和“望尽天涯路”。是指一个人在孤独中寻求自己的梦想，这就表明人生应该有自己的理想和追求，也可理解为独自地准备追求理想，要有自己的人生规划。第二境界则是当自己的目标确定之后，付出全力为其打拼而不后悔。第三境就是该做的事情都做了，发现自己所追求的东西其实就在自己的身边。人生就是如此，因此我常常引用这句话来比喻人生。
《人间词话》读后感悟 篇4
《人间词话》宛若月下纷扬的落花，华美绝伦却又悲喜交集。——卫琪
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。
《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的`千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。平静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。
想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。又是我觉得他和我是如此的亲近，有时又是如此的疏远。王国维作为一个中国古典文化结束的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。
卫琪有言王国维是“一个只认死理脑筋不转弯”的人。他执着，他才能有资格成为研究国学和史学的大师，正如他所言之第二境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。王国维的一生刚好经历了清王朝的覆灭。他是个恪守传统，拒绝革新的人，他不能理解革命，也幻想着清王朝能够复辟成功，可惜他的愿望一一破灭。我想王国维如果当年未听取罗振玉的劝告而未尽弃前学去研究新学。王国维也许就会成为一个承载文明启新时代的大师了。1924年废帝溥仪被冯玉祥逐出紫禁城，王国维认为这是奇耻大辱，想自杀被家人严密监控而未遂。到1927年，北伐进军华北，北洋军阀即将崩溃，王国维最后的希望破灭。“经此世变，义无再辱”——自沉于颐和园昆明湖。
《人间词话》倾注着王国维的心血，才情高绝。其中对读者影响最大以及最成名之段莫过于“古之成大事者，大学问者，罔不经过三种之境界······”其实我对这三段话也产生了强烈的共鸣。虽称不上大事业大学问，但也足以以小见大。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第一种境界说的是入门前，心中惶恐不安，不知从何开始。曾记高一虚度光阴之后，各科成绩尽是让人心碎的，高二时幡然醒悟想努力一番考个好成绩，然而面对千疮百孔的学业却不知从何补起。彷徨、痛苦与渴求正如此。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”不执著无以成，王国维正是凭借着这份执着与隐忍，才成就了他近代史上独一无二的大师地位。而我高一那段暗地里奋斗的时光，那些狠追尖子生的拼劲才使我能够在期末取得好成绩。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这是一种豁然开朗的顿悟，往昔追寻之中的种种艰辛苦楚，在顿悟瞬间得到了完美补偿。这种释怀的感觉尖子生们必然感受到，正如题海战术之后，突然灵机一动，看透各种题目中的真谛，然后触类旁通，庖丁解牛，游刃有余了。
《人间词话》中的真谛如是。
王国维带着中国最后一个传统士大夫苍老而悲凉的背影，在一汪碧蓝如玉的湖水中，渐渐地沉没，消失，永不再现。而我们只需守住对《人间词话》的青睐，在这个喧嚣的世界中，静静的感受那一份无声的悲喜。
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“以我观物，故物皆着我之色彩”，这句话是《人间词话》里的一个观点之一，不管时间过去多久，文学的创作都是需要融合自己的灵魂的，这样的文章才接地气。您可以在以下资料中获得与您所需相关的“《人间词话》读后感”资料，希望我的故事能够让您感受到人生的美好与希望！
《人间词话》读后感 篇1
读毕王国维先生《人间词话》，先生最思“境界”二字。词以境界为最上，有境界自成高格，自有名句。其中，境界有造境，写境之分，有有我之境和与我之境之分，即有理想与现实的区分，有优美和宏观之分。同时，能写出境界之人必是有情之人——一切景语皆情语。最无愧之人——李后主李煜。词人也，不失其赤子之心也，故生于深宫，长于人妇之手，是后主为人君之所短，词人之所长也。李煜有对故国之情，而词中没有直抒胸臆，不然意境全无，所以，李煜的诗我们可以看见他的于景中来的情感，“梦里不知身是客，一晌贪欢。流水落花春去也，天上人间”。另外，关于境界之上，王国维先生提出古今之成大事业，大学问者，必经三种境界。而我实在分不清这里的境界是写作的境界还是人生的境界？书后再查。
我也在想，为什么王国维先生要给这本书取名为《人间词话》。想这个问题的时候，记起书中“诗有题而诗亡，词有题而词亡。”那么，人间词话这四个字大概就不是对这本书内容的概括了吧。想了想，大概是想告诉我们，人间的词话，词话是来自于人间。词话是平凡的，是可以普及的。顺着这个思路一推，好像写这本书的目的也清晰。
先生喜欢从历史的角度看词，用联想的思考方式来阐明他对词的一些观点。书中写明了词的来源承脉关系——四言毕而有楚辞，楚辞毕而有五言，五言毕而有七言，古诗毕而有律绝，律绝毕而有词。豪杰之士，亦难其中自出新意，故遁而作他体，以自解脱。书中也说词的重点，词人的区别，词的鉴赏。
在我看来，正是因为王国维先生写这本书的目的在于解释广泛的词话的通性和规律，来达到每个人都可以对任何词做重点的分析吧。所以在人间词话中所涉及单独的诗并没有像考试那样从写作主题，情感，背景等做详尽的分析。假如这本书如此详尽的分析来做为普及词话的一种途径，实在不是明智之举了。大概看书的人，由于书中条条款款太多，会打瞌睡啦。
拿起这本书，回味词，回味之无穷啊。
《人间词话》读后感 篇2
高中时有一段时间喜欢上了现代诗，就尝试写了些，然辞藻实在匮乏，文笔过于拙劣，终究不了了之。后来迷上看一些江湖武侠之类的小说，里面常常会穿插一句诗词来引导文意，才发觉古诗词原来比现代诗更有韵味，至此便喜欢上了古诗词（不过还达不到痴迷的地步）。
关于王国维先生，我对他知之甚少，一开始不知从何处听得他的名言（成事业者，必经三境界...），细细分析，愈觉有道理，遂即找到了这本书。实话说，《人间词话》这本书的很多地方，我是看不明白的。必然是因为我阅历太浅，境界太小，又加上最近有要事要做，没有心思慢慢品读。不过王国维先生关于诗词的美学思想仍旧令我折服，何若“有我无我”，何若“意境风骨”，何若“音律曲调”...他都如抽丝剥茧之行对其细细分析。中学时期曾学过的一些诗词也出现在这本书中，虽然读过，背过，默写过，但是这其中的意境在当时的我却未能领会多少，而现在来看，古人一首词中的浪漫足以胜过当今的一部诺贝尔小说。
王国维：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。未有不越第一境第二境而能邃跻第三境者。
《人间词话》读后感 篇3
国学大师王国维的《人间词话》堪称文学经典。读完这本精妙独到的词评，令人最有感触的，便是其中用三句宋词精妙概括的人生三境界了。
“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。这第一境界便让我产生了共鸣。一夜萧萧，西风凄凉，意境似乎有些悲伤。独上高楼，极目远眺天涯路，这又是何等的坦荡！西风凋零了碧树，眼前的形势不容乐观，众多天涯路，我该走哪一条？这时就必须登上高楼，因为只有站得高，才能望得远。站得高，才能排除干扰，不会被眼前飘忽不定的浮云所迷惑。这样，望尽天涯之路，看清人生的方向，才能确定好下一步做什么，决定好自己即将要走的路。好的开始是成功的一半，看清起点，找明方向，这将是一个成功的开端。
第一境界所指的，是寻找天涯路的过程。而第二境界，则概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。心中有目标，眼前有方向，还缺什么？缺的是努力。好高骛远，光说不练，看清了路却懒得往前走，这算什么？没有实际行动，有再高的天赋，再好的计划又有何用？最后只能成为思想上的巨人，行动上的矮子。努力一天两天，不足为奇，一年两年，才是难能可贵。尽管遇到困难，尽管“衣带渐宽人憔悴”，也要坚持奋斗，继续前进，因为没有人能随随便便成功。如果能够一直眼看前方不改变方向，衣带渐宽终不悔，这难道不是一种伟大的境界吗？
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这第三境界最为耐人寻味。世事无常，实现理想之路的羁旅漂泊最能磨练一个人的心智。宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。经历了上高楼，人憔悴，冲破了无数的难关与考验，我们就会逐渐变得成熟，对事物有自己的认识与见解，知道自己要什么。众里寻他千百度，正是有了千百度的苦苦追寻，才有那蓦然回首时的那人却在灯火阑珊处。俗话说，功到事成，追梦路上，我们心中应该不急不躁，耐心等待。即使千百度的追寻未果，也能安然面对，坦坦荡荡。淡泊间，真正想要的就稳稳地握在手里了。这就是经历了第一、第二境界后才能达到的最高境界——成熟与淡泊。我想，这也是人生真谛与价值的体现。
人生苦短，境界有三。《人间词话》中的的人生三境界之说，仿佛就是从宋词这片泼墨山水中辟出的世外桃源，给人以旷达，明朗的人生感悟。相信这三境界会成为我成长之路的启明星，带领我走向成功，踏入那最高的境界。
《人间词话》读后感 篇4
王静安先生的《人间词话》被后世认为是针对五代、北宋时期宋词哲学、 美学评论与分析的最重要著作，甚至没有之一。蒋勋先生在他的《蒋勋说宋词里》就曾多次引用《人间词话》，比如“人生三界”、“士大夫之词”等等。无论是进行哲学或美学的学术研究，还是出于对宋词的喜爱，《人间词话》都是一堂必修课。
从时间发展阶段来看，诗起源在词之前；而从对这类文学形式的文学评论来看，在王静安的《人间词话》之前，亦有多位大家学者在诗论方面著述立说。他们都是在探究诗或词在文学形式之外的本质。南宋诗论家严羽，被誉为宋、元、明、清四朝诗论第一人，他曾在《诗话》中提到“盛唐诸公，唯在兴趣。”他认为写诗的本质便在于写诗人的兴趣。而清朝诗论家王士祯则创立“神韵说”，追求外在与内涵的统一。王静安先生认为两者的“兴趣说”和“神韵说”都只不过是道其面目罢，“境界说”才谓之根本。举例来说，同为描写古代边关，作为观者，我们所感受到的境界则迥然不同。范文正的“人不寐，将军白发征夫泪。”（范仲淹，渔家傲）描绘了边关环境下人的主观感情；夏英公的“三千珠翠拥宸游，水殿按凉州” （夏竦，喜迁令），则描绘了人在景中游的场景，将事件同时寓于人与景之中；李太白的“西风残照，汉家陵阙”（李白，忆秦娥），这种纯意像的白描初看之下是一种视觉冲击，相互独立的意像在脑海中迅速形成画面，文字跃然纸上；再看之下才发现人的主观感情与客观场景已经融为一体，那种肃杀、沧桑之感通过短短八个字、仅三个意像便表达的淋漓尽致，所谓言有尽而意无穷，大抵如此。文学高手多为通才，被誉为诗仙的李白，其实在词方面的成就也非一般词人可比。这位青莲居士将他的浪漫主义融入在了山川大河之间，其笔下的自然大多被赋予了生命，因而虽言之于物，但观者却能通之情，其境界便非同寻常。
王静安将“境界”奉为词之灵魂，故才会说“词以境界为最上”。
那么如何判断词是“有境”还是“无境”呢？王静安先生给出了自己的标准：“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界；故能写真景物真感情者，谓之有境界。”这是一种将情寓于景、将心境投射于环境的能力。比如，“红杏枝头春意闹”（宋祁，玉楼春），红杏为了迎接春天已经开始在枝头上喧闹起来，全文著一“闹”字而境界全出；再如“云破月来花弄影”（张先，天仙子），花儿好似顽皮的孩子在玩弄手影戏，全文著一“弄”字而境界全出。这些拟人化的手法将生命的律动变得丰富起来，而拟人便是寓情于景的重要创作能力。
从创作动机来看，有“造境”与“写境”之分。造境，即理想派；写境，则为写实派。对于词来说，两派却不像在美术领域那么泾渭分明。词人所造之境比来源于自然，而所写之境亦必关联理想。造境不是空中楼阁，写境也不是临摹，二者相辅相成，不可偏废。用现代话来总结便是艺术来源于生活而又高于生活。
从创作手段来看，有“有我之境”和“无我之境”之分。前者是以主观的视角看世间万物，因此如王静安所说“万物皆著我之色彩”。如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（冯延巳，鹊踏枝），人与花之间展开了一场对话，虽然人和花是无法对话的，但是在这里你又觉得那么顺理成章，在生命从繁华到幻灭的过程中，那种无力感在有我之境中被投射了出来，蒋勋更将此提炼为“颓废美学”；再如“雾失楼台，月迷津渡……可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（秦观，踏莎行），词人的孤独、寂寞、茫然、惆怅、迷失……完全浸透于环境之中。这些有我之境大都是以第一视角出发，将我们从此时此刻带入到词人彼时彼刻的心理状态。而“无我之境”是以客观的视角看万物，如“采菊东篱下，悠然见南山”（陶渊明，饮酒），田园诗人的白描让我们很难察觉到他的内心世界；再如“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”（元好问，颖亭留别），更是不露一丝心迹，同为描写鸟，与感叹迟暮的杜鹃相比，在天空翱翔的白鸟与它的颜色一样纯粹。王静安先生认为此两种境界相对泾渭分明，即“无我之境，人惟于静中得之；有我之境，于由动之静时得之”。相对运动的不同呈现出了迥然不同的美学观感。
从创作多样性来看，境界没有优劣之分，只是巧妙各有不同。比如，同为秦观笔下的词，“宝帘闲挂小银钩”与“雾失楼台，月迷津渡”的境界便各有不同。屋里屋外所反映的场景虽大小不同，但都能表达出词人那种特殊的迷失心境。
从以上方面，王静安先生的“境界说”可窥知一二。但若想通过皮毛进行深入研究，便需要大量阅读、反复体会，方能感悟到王静安先生的十之七八。
《人间词话》读后感 篇5
“境界”一词，是指事物所达到的程度或呈现出的情况。《人间词话》中说到，“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”可见，“境界”在评定艺术作品好坏中发挥的重要作用。
王国维存在于中国最为黑暗动乱的时代。列强入侵，清政府的统治地位岌岌可危，人们的思想观念经历着剧烈动荡，承受着肉体和精神上的苦痛。1902年，王国维因病回国，他说，＂人生之问题，日往复于胸臆，自是始决计从事于哲学的研究＂。但在哲学上出现的矛盾令他的学术注意力转移到文学上来，于是《人间词话》由此诞生。
在《人间词话》中，王国维把境界的产生分为”造境“和”写境“。这二者的本质区别即是”理想“和”现实“的区别，但却很难分辨：写实家营造出来的环境中总会不可避免地注入自己的感情色彩，因而造出的境和理想中的境颇有相似之处，理想在现实中隐现；而理想家所虚构出的意境也并不是超脱自然法则的，境界中所存在的事物一定取材于自然，体现着万物更迭的规律和日月光年的变换。文艺高超的作家善于运用精炼的汉字创造出作品的境界。王国维认为，“红杏枝头春意闹”中的“闹”一字，“云破月来花弄影”中的“弄”一字都使得的极其巧妙。二字一用，境界就出来了。我们在创作时，也应该努力做到“字字珠玑”，讲求用精简准确的字句营造氛围。
只是造出境界还不够，还要造出高格的境界。书中说到，“境界不以大小分优劣”。＂细雨鱼儿出，微风燕子斜＂境界虽小，却柔和惬意，丝毫不输＂落日照大旗，马鸣风萧萧＂的广袤；＂宝帘闲挂小银钩＂的清新脱俗同样不亚于＂雾失楼台，月迷津渡＂的宏大。关键是要看营造出的境界给人带来的感受。好的境界使读者身临其境，将作者的感情准确地传达给读者，使读者感同身受，引起共鸣。当我们在营造意境时，应当思考自己的描写会给读者带来怎样的感受，想方设法地让读者体会到“身在其中”。
那么，该如何写出高格的境界呢？王国维在书中提到，“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”意思是说，境界中不应该只有景物，还应该折射内心，想要有境界，须得融情于景。写春风的轻柔微和，蜻蜓的轻盈剔透，草木的萋萋，冬雪的零落，还要加上自己的喜怒哀乐，这样的意境才不显得空洞，有了人气。《人间词话》中又把境界分为两种，“有我”和“无我”：无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。要写出细致优美的境界，应当“于静中得”。内心宁静下来，看到的世界便会不一样，写出的文字便会洋溢着清新淡雅的味道。要写出宏伟壮大的境界，应当“于由动之静时得之”。周遭喧闹而独善其身，于烟火尘埃中觅得一隅清净之地，此时的心境当然更加气势恢弘。由此可知，我们要写出高格的境界，应当注意借景抒情，通过景物描写反映心理；营造意境时多角度来写，根据需要选择“有我”或“无我”的境界，抓住关键展现景物和内心的关联。
境界成就高格。境界的养成不是一朝一夕，而是朝朝夕夕的坚持。王国维说读书三境：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，此第三境也。推而广之，其实无论是学习还是生活，也不过这三重境界。
读《人间词话》所收获的，不仅是创作的技艺，还有人生的哲理。纸上的境界成就的是作品的高格，而人生的境界成就的是我们的高格。
《人间词话》读后感作文分享5篇
《人间词话》是我国的一本优秀著作，影响了一代又一代的人，如今再次读王国维的《人间词话》，真的是感受又不一样了。作文5000网编辑今天为大家精心挑选了一篇讲述“《人间词话》读后感作文”的文章，希望这篇文章能够为您解决实际问题并提升自己的能力！
《人间词话》读后感作文(篇1)
老实说，读这本颇见考据功夫的书，把玩那些精辟的不刊之论，继而小心写出下面这些话，要先给自己壮壮胆，耸肩收拾一下自己的浅薄，然后再打开神游八极的冥想……评个五星吧，仅管文字编排上有些叠床架屋的味。
周济（止庵）《宋四家词选》里论作词云：“初学词求空，空则灵气往来！既成格调，求实，实则一精一力弥满。”孟子有曰：“充实之谓美”。《庄子·知北游》感叹，天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。而今《人间词话》独辟词品“三境界”说，继而引词论词确为高格，万象更新一语点破，谓之一切景语皆情语！没有一些三脚猫的花架子，还真揽不下来瓷器活儿，更别说桌子底下放风筝了。
虽然佶屈聱牙面目拒人千里之外，但是一切生活部门都有技术，骨子里的东西变化不易，于是评论就应该有分寸，假如意象、主旨、趣味差强人意，就不用去评它。概其诗余盛于两宋，但并非阙阙顶好、顶顶好、无双第一，我们虽然可以夸奖这个成就，但是无须夸张、夸大，害得文学批评里数得清的几个赞美字眼儿“五+二、白+黑”加班。
据说古希腊的亚历山大大帝在东宫的时候，每听到他父王在外国打胜仗的消息，就要发愁，生怕全世界都给他老子征服了，自己这样一位英雄将来没有用武之地。紧跟着伟大的诗歌创作时代而起来的诗人准有类似的感想。所以，前代诗歌的造诣不但是传给后人的产业，而在某种意义上也可以说向后人挑衅，挑他们来比赛，试试他们能不能后来居上、打破记录，或者异曲同工、别开生面。假如后人没出息，接受不了这种挑衅，那么这笔遗产很容易贻祸子孙，养成了贪吃懒做的膏粱纨绔。因之，有唐诗作榜样可能是宋人的大幸，也可能是宋人的大不幸。在书中被作者反复提及的白石道人有言，“不求与古人合而不能不合，不求与古人异而不能不异”，有宋一朝，众人拾柴，不仅把唐人修筑的道路延长了，还把疏凿的河流加深了。
个人以为读这本书，首先应绷紧上述认识，然而还远远不够，艺术永远离不开生活！真正的生活就像一把烧红的电烙铁，不管你情不情愿，都被当成一块皱布来整，不论多么曲折，最后总是横平竖直、熨熨贴贴。人生在世不如意者十之八，九，但生活可不欠不该你的，每天都在直播，何况是非功过终在你心，即便眉头紧锁、五官扭曲，于事有何补于己有何益？江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。任何评论，都显绕舌、多余，只有通电，火红，然后摧枯拉朽，一片清平……
《人间词话》读后感作文(篇2)
《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对中国旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于中国旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与中国传统的诗话词话一类作品是相似的。
接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。
作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。这也是主观诗跟客观诗的区别所在。古人写词，写有我之境的较多。但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。 境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境， “兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。
通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。
大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。?昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路?，此第一境也；?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴?，此第二境也；?众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。?”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“ 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。
在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终
究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合中国文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是中国古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。
王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。
本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。
“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”
王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。
只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？
《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了中国文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益
《人间词话》读后感作文(篇3)
古今之成大事业大学问者，不可不经历三种境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天边路。(晏同叔《蝶恋花》)此第一境界也。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。(欧阳永叔《蝶恋花》)此第二境界也。众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。(辛幼安《青玉案》)此第三境界也。王国维。
记得当初中语文老师对我们讲起这三种境界的时候，我们都是似懂非懂，懵懵懂懂。对于境界一词也不是很了解，尽管那时已经读背了不少的诗词。直到后来，读了王国维先生的《人间词话》之后，才意识到原来诗词之中有着丰富的情感，深远的意境。
王国维，字静安，晚号观堂，浙江海宁人，是我国近现代的著名学者，王国维一生在考据、哲学、文学评论等多方面成就俱佳。
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话着作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，《人间词话》以其见解之新奇，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”(夏承焘《词论十评》)，它突破清代词坛浙派、常州派的门户之见，独创一派。这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。境界说在《人间词话》中提出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，有造境，有写境，即有创造的境界，有写实的境界。在此，对境界的含意作了明确的说明，继而又对境界的构成作了具体阐述，大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想，虽写实象，亦理想家也，这就是说，境界是诗人模写自然又表现理想构成，成功之诗必然是理想与写实的密切结合。王国维先生在书中对于境界的阐释有：词以境界为最上。-境界则自成高格，自有名句。有有我之境，有无我之境。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我、何者为物。能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。
纵观古今诗词，能够流传千古的名片名句，哪一句不是有独特的境界呢?我们先来讨论有我之境界，有我之谓在境界之中有作者，重点在于以我观物。即从自我感情出发，借助自己所观之物抒发自己的情感。如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”诗人借助眼前之花，表达出自己的悲伤之情。一般而言，花是一种美好的食物，但是正是这样美丽的东西也会触动诗人的伤心之处，可谓乐景衬哀情。这就说明是从自我本身的情感出发的，不管是多么美好的事物，都能引起诗人的伤感。因为有我，此之谓有我之境界!
那么无我之境界又是怎么样的呢?无我之境界主要强调以物观物，强调客观存在的真实性，将主观意识客观化。如陶潜诗曰：“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明为我们描绘了一幅轻松、淡雅的田园风光图。通过这样一句诗，通过这样对自然客观景物的描写，我们感觉到作者对自然田园的向往之情，表现出一种隐居田园山水间的悠然、闲适之情，可谓意境深远，令人心向往之。正是因为诗人描绘了一种意境，才能将自己的感情表达得淋漓尽致，正是王国维先生所言之无我之境界。
那么如何才能写出“境界”二字呢?一就是创作要有真情实感，讲求一个“真”字。在这里，先要讲明的一点便是“境非独谓景物也”。境界并不是只指景物，人之情感更是境界。不论是写景或是抒情，能写出真情实感，做到情景交融，使人身临其境才算是做到了“真”。然而“境界有大小，不以是而分优劣。”池塘一角、西风大漠与雾失楼台怎能相提并论?很多传世之作都是作者随兴所至，即挥毫泼墨抒其所见所感，无所拘束，常常命为“无题”或者直接从诗中抽出二字。然则若给定了题目，依然抒其真情，但总在潜意识里受到题目的局限，所求境界亦仿佛裁剪过后，并不完整。这或许就是王国维所说的“诗有题而诗亡，词有题而词亡”吧。其二，也是给我印象最深的便是作词要做到“不隔”，也就是用词平实易懂。“欧阳公‘阑干十二凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三与，行色若愁人’。语语在眼前，便是不隔;至云‘谢家池上，江淹浦畔’，则隔已。”不难看出，前者如画一般呈现在读者眼前，令人身临其境，但无晦涩之词语;而后者，如不知道“谢家池上”指的是春草一说，就会不知所云。
王国维认为“人能于诗词中不为美刺投赠之篇，不使隶事之白，不用粉饰之字，则于此道已过半矣。”个人理解就是作词能做到不讽刺不赞美，不用典仿古，不用替代字，完全都是出自于自己内心的真情实感和真实所想，才称得上是纯粹的创作。正如“桂华流瓦”不如“月流瓦”的意境好，倘若用词自然、易懂，感情真实，何必非有替代字呢?“意足则不暇代，语妙则不必代”。以免会让人有种雾里看花的感觉。其三，诗人词人要做到“虽理想家，亦写实家”。王国维认为事物之间都是相互联系的，没有一个诗人可以凭空虚构，肯定都是立足于现实世界的。诗人虽然是很理想化的，但是他们的理想化从某一个侧面也会显现出社会的现实，即理想源于现实。正如王国维所说的“有造境，有写景，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然;所写之境，亦必邻于理想故也。”事实上，从表面可能很容易分辨出诗人是理想化的还是在写实。但是细细品味，再理想化的境界也是在抒发一种真实的感情或者从真实发生的事情所升华的一种境界。写境的同时在抒发自己的抱负，造境的同时亦是在反映现实。然而，仅此也是不足的。王国维认为“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致”。这正是他对前文所提的“有我之境”和“无我之境”的进一步阐述吗。有我之境界就是“入乎其内”，无我之境界不就是“出乎其外”吗?
总而言之，我认为要写出境界，就在于一个“真”字，感情要真，景物要真，只有这样，读者才会有所共鸣，才不至于不知所云。
然而，我最喜欢的境界是王国维先生所言关于三种人生境界的阐述：古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第一境也;“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也;“众里寻她千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。这第一境的落脚点应该是在“独”和“望尽天涯路”。是指一个人在孤独中寻求自己的梦想，这就表明人生应该有自己的理想和追求，也可理解为独自地准备追求理想，要有自己的人生规划。第二境界则是当自己的目标确定之后，付出全力为其打拼而不后悔。第三境就是该做的事情都做了，发现自己所追求的东西其实就在自己的身边。人生就是如此，因此我常常引用这句话来比喻人生。
《人间词话》读后感作文(篇4)
高中时有一段时间喜欢上了现代诗，就尝试写了些，然辞藻实在匮乏，文笔过于拙劣，终究不了了之。后来迷上看一些江湖武侠之类的小说，里面常常会穿插一句诗词来引导文意，才发觉古诗词原来比现代诗更有韵味，至此便喜欢上了古诗词（不过还达不到痴迷的地步）。
关于王国维先生，我对他知之甚少，一开始不知从何处听得他的名言（成事业者，必经三境界...），细细分析，愈觉有道理，遂即找到了这本书。实话说，《人间词话》这本书的很多地方，我是看不明白的。必然是因为我阅历太浅，境界太小，又加上最近有要事要做，没有心思慢慢品读。不过王国维先生关于诗词的美学思想仍旧令我折服，何若“有我无我”，何若“意境风骨”，何若“音律曲调”...他都如抽丝剥茧之行对其细细分析。中学时期曾学过的一些诗词也出现在这本书中，虽然读过，背过，默写过，但是这其中的意境在当时的我却未能领会多少，而现在来看，古人一首词中的浪漫足以胜过当今的一部诺贝尔小说。
王国维：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。未有不越第一境第二境而能邃跻第三境者。
《人间词话》读后感作文(篇5)
《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对中国旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于中国旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与中国传统的诗话词话一类作品是相似的。
接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。
作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境，“兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。
通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。
大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’，此第一境也；‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也；‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。’”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。
在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合中国文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是中国古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。
孔乙己读后感悟(优选4篇)
作文5000网小编为大家整理了“孔乙己读后感悟(优选4篇)”的一些实用知识供大家参考。阅读让生活变得更加充实，可以开阔视野，人们在阅读了书籍后都会有自己的收获和心得体会。通过写一篇读后感来记录自己读过之后的所思所悟，读后感是人们从书中得出的一些启发和心得。谁不想要一个快乐的家庭呢 邀请朋友们了解这份幸福！
孔乙己读后感悟(优选4篇) 篇1
说到鲁迅先生笔下知名的人物，那就不得不提到这个人了：他身材很高大，青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕，一撮乱蓬蓬的花白胡子长在下巴上，还时常穿着一件又脏又破的长衫，好似十多年没有洗没有缝补了。他对人说话满口之乎者也。他姓孔，名字不详。人们给他起了一个绰号没错，就是孔乙己。
最近，我翻阅了鲁迅先生写的这篇短篇小说《孔乙己》。
短篇小说《孔乙己》，通篇以一位不谙世事的小伙计口吻;以简洁、单纯的构思和纯粹、精炼的语言不动声色地讲述着孔乙己的凄惨遭遇，貌似平淡轻松，实则蕴含着深沉的批判力量。
孔乙己是一个封建科举制度之中找不到自己位置的落魄书生，众人对他的奚落与嘲讽贯穿于整个故事，读来令人感到悲凉和心酸，小说弥漫着浓郁的悲剧氛围。伟大的鲁迅先生给广大同胞们开出了一剂良药，希望拯救人们的灵魂。我不禁为鲁迅先生的文笔所震撼，字里行间都令人回味不已。
孔乙己是一个可怜的书生，他迂腐又有点高傲，善良又好吃懒做;孔乙己，他是封建科举的牺牲品，也是个下层的读书人。我非常同情他。他是众人眼中的一个跳梁小丑，更是众人的一个取乐的对象，仅此而已，但却又不止如此。取笑孔乙己的众人，又何尝不是权势更高的人眼中的孔乙己呢?在那个社会背景下，在等级森严的封建统治之下，民众的活力、热情和同情都被扼杀了，变得麻木不仁，变得自私冷酷。在那个时代里，底层的人民生存艰难，唯一的出路便是参加科举，然后求取功名。书中的孔乙己其悲惨下场就是一个警示。人人都嘲笑孔乙己，但人人不也都是一个个不一样的孔乙己吗?
再看看我们生活的周边，学习的环境，也还是有很多这样的孔乙己。光有一腔热血，却羁绊于现实，折服于环境，让抱怨去抗衡嘲笑，虚荣心至上。我认为更重要的坚持，比如养成好习惯;宽仁利己，长期坚持也是一件不容易的事情;更比如说完成作业，持续的做到正确率与工整。持之以恒是关键。让我们时刻提醒自己，面对所有的未知，始终保持良好的心态，用坚持去战胜困难，用热情去对待学习，用善良去拥抱生活。小人物也可以有大天地!
孔乙己读后感悟(优选4篇) 篇2
我读的是鲁迅的《狂人日记》中的孔乙己一文，孔乙己是一个好吃懒惰，学问既不高，又教人半懂不懂的人。
咸亨酒店内的穿长衫的人是剥削阶级的代表，他们对孔乙己的嘲笑是对穷苦人的一种欺凌，在他们的眼中，孔乙己并不是一个人，而是一块笑料。这并不难理解。但短衣帮的笑，就是鲁迅塑造人物的过人之处。短衣帮按理说他们也是穷苦人，他们的经济地位与孔乙己相似，照理说，他们不应该嘲笑孔乙己，而应同情他。但他们却那样的加以取笑，把孔乙己的遭遇与一些有悖常理的举动作为笑柄。这是为什么？这就是社会的病态，这就是悲凉的时代。
孔乙己是封建科举制度奴役下的一个可怜的牺牲品，黑暗王国中的一个被侮辱被损害的小人物，孔乙己在人们的嘲笑声中出现，又在默默无声中死去。他的生只给那些无聊的酒徒带来一些谈笑的资料，他的死也没有激起人们丝毫的同情，他的潦倒的一生充满了人间的辛酸，孔乙己诚然是“可笑”的，但在这“可笑”的背后却隐藏着弱小者的寂寞而痛苦的灵魂。孔乙己的悲剧是其个人的悲剧，更是社会的悲剧。
读完《孔乙己》这篇文章，我觉得孔乙己虽然贪吃贪喝，但是在文中“窃书不能算偷……窃书……读书人的事，能算偷么？”一句中可以看出孔乙己也是喜欢文学的，而并不是一个即贪吃贪喝，又是一个不勤奋好学的。虽然孔乙己常有偷窃的行为，但也不是天天不务正业。
在文中孔乙己来酒店喝酒，掌柜已知孔乙己偷窃被何家吊着打，不但不关心孔乙己的伤势，而且来取笑孔乙己。在文中结尾，掌柜还仍然想着孔乙己欠自己十九个钱。可见掌柜这个人是一个贪财，狗眼看人低的人。在文中结尾部分孔乙己被举人打断了腿，原因是偷盗，孔乙己真是不知悔改，以至于到现在也不知道孔乙己到底死没死。
无论孔乙己到底死没死，我们都要衷心的祝福他。
孔乙己读后感悟(优选4篇) 篇3
知道鲁迅先生的人，多少对他的作品有些了解，多少也知道一点儿先生作品中的人物，想必也该知道孔乙己。
孔乙己这个名字，出于描红纸上的“上大人孔乙己”，然而这并不是他的真实姓名。一个连真实姓名都没有的人物，无疑是可悲的，而故事的背景也就注定了孔乙己命运的“可悲”。
从孔乙己出场，整篇小说就带上了些讽刺和悲剧色彩，而且越往后，这种讽刺和悲剧就越明显。一部优秀的小说，它的意义和价值是要靠读者细细品出来的。孔乙己的“悲”也是读者悟出来的——有人初读这篇文章时，是笑出声来的，所以全文一定会有一个“误导”读者的地方。《孔乙己》中，这个地方已经被提示得很明显了：一个悲剧小说中，从头到尾，各行各业人的笑声。悲剧里的笑，显然有那么些不自然，又是那么刺耳，却似乎又在情理之中。
“喝酒的人看着他笑”，“众人哄笑起来”，“也都哄笑起来”，“附和着笑”，“在笑声中走散了”，“笑着对他说”，“便和掌柜都笑了”……从头一直笑到尾，笑声愈响，欢快的气氛就愈浓，孔乙己的悲惨色彩就愈浓重，以至到后来孔乙己自己都无底气了，低声地恳求道“不要取笑”。
我们不知道孔乙己年轻时的样子，但至少，他现在是悲惨的。在无情的科举制度作文/的毒害下，孔乙己真正做到了“一心只读圣贤书”，而且书的数量还是有限的，也是由于科举，导致孔乙己只重视课本，轻视劳作，甚至是排斥劳作，也滋生了他“好吃懒做”的恶习，于是钱越用越少，小偷小摸的行为越来越多，被人们嘲笑的次数也越来越多，使他的生活陷入一个死循环，最后困死在这个漩涡里。我也无法判断究竟是该斥责他，还是同情他。他的一生是一曲悲歌，只是这首歌，以笑声开始，又闭幕于笑声之中。“孔乙己总是这样的使人快活，可是没有他，别人也便这么过。”
回过头，看看悲歌中的笑声。老板打趣孔乙己时，戳其软肋，以寻求自己的快乐。由此，看来这个老板并不高尚。而围观的群众，也是一个劲地起哄。在这个势利、冷酷的年代，是不会有人站出来主持公道、宣扬正义的。他们的良知跟着笑声灰飞烟灭。
而与之形成鲜明对比的是，孩子们是天真无邪笑闹无心的。这也是小说给人些许温暖的几个地方之一。孩子们是可爱的，孔乙己也是有其善良的一面的，他把善良用在孩子们的身上。而叙述者“我”，也是一个孩子，同样不乏同情之心。
再读这篇文章，我再也笑不出来。因为虽然孔乙己的悲剧有他自身的原因，但根源是因为冷酷无情的社会和罪恶的科举制度。
但愿这种笑声我们永远不再听闻。
孔乙己读后感悟(优选4篇) 篇4
今天又读到了一篇初中时候的课文《孔乙己》，当时觉得这篇文章有点长，读起来不耐烦，更重要的是读不懂作者在说些什么，简单地说就是浏览了一遍，没有任何的感觉。今天又看了一遍，还好不像以前那样只是任务性的浏览过去就算了，这次是自己想看一下能不能读到点什么，庆幸的是这次有了一点点感觉。
作者真是针砭时弊，字字见血。不仅成功的刻画了孔乙己这一个悲剧形象，更是讽刺与鞭挞了当时那个吃人不吐骨头的封建社会。通过描写孔乙己的遭遇来揭示旧社会的黑暗与残酷！
或许有些人刚开始会觉得孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人这句话有点矛盾，其实并不矛盾。站着喝酒映射出两个意思：其一，孔乙己很贫穷，站着喝酒一般是没有下酒菜的；其二，站着而不是坐着，与其他短衣帮的人形成对比，说明他在鲁镇不仅贫穷而且地位低下；穿长衫是稍有钱或地位的人的装饰，贫穷的孔乙己穿长衫，并不是说他臭美，不知好歹，这是它区别于其他贫穷而未读过书的人的标志，是他作为一位读书人的尊严与自豪，做着这样写不仅不矛盾，反而相辅相成，非常生动的刻画出一位落魄书生的形象。同时为下文描写孔乙己的悲惨遭遇埋下伏笔。
还有一句话店内外充满了快活的空气出现了两次，而且出现的情景很相似，咋看起来与文章沉重的氛围很不协调，快活二字意味深长，运用反语的手法，讽刺和鞭挞那些嘲笑落魄书生孔乙己的麻木不仁的国民，他们通过戏弄孔乙己而获得快活。表达了作者对孔乙己悲惨遭遇的同情，更是对麻木不仁的国民的同情与批评。快活二字实际上表达了作者的悲痛与愤懑之情。
文章中很显眼的几个字应该是之乎者也了。之乎者也象征着读书人。之乎者也也增加了孔乙己的悲剧色彩。孔乙己知道之乎者也以后，却没能进学，有无谋生之法，使其悲剧之一；也正是因为之乎者也是他与下层市民有了差别，产生了隔阂，无法正常沟通，受到下层市民的百般排斥，是其另一悲剧。换句话说，是之乎者也害了他，使他上也上不得，下也下不得，被社会孤立。这都是当时的用人制度与教育制度导致的。作者通过孔乙己处境对当时的用人制度和教育制度提出尖锐的批评，揭示当时用人制度与教育制度误人的一面。
当旁人问你当真认识字么？孔乙己显出不屑置辩的神气，说明他因为认识字而感到高兴，也因此自认为高人一等；但当别人问到你怎的连半个秀才也捞不到呢？的时候，孔乙己显出颓唐不安模样，说明他因此而感到失落、沮丧与窘迫。孔乙己的这种情感转变说明了像孔乙己这类落魄书生在当时社会上的尴尬处境。
孔乙己读书未成又不会营生，生活没有保障，只靠偷东西来维持生活。这从一个侧面揭示了当时教育制度的纰漏：一心只读圣贤书，不教谋生之法。这种教育制度成就了孔乙己这类百无一用的落魄书。孔乙己因为偷东西而被打，甚至被打折了腿。从这一点影射出当时的国民毫无同情心，麻木不仁，对孔乙己这类弱势群体不仅没有雪中送炭，反而落井下石，百般刁难。这不仅是孔乙己的悲哀，更是当时社会的悲哀。
还欠十九个钱。这句话在文章中出现了三次，且出自一个人之口。作者这样写是在强调，强调一种社会的不公平，强调一个国家的悲哀。素不欠账的孔乙己欠账了，这可能是他给那个世界留下的唯一的微弱记忆了吧！并且很快就被忘记了。孔乙己的死也是那个吃人的社会的又一个成就吧！孔乙己的墓碑上可能会名记着他被那个社会吃掉的经过，但是，他可能连个墓碑也没有
《孔乙己》是作者为孔乙己呐喊，也是对那个吃人的社会的用人制度、教育制度和麻木的国民的呐喊！是对旧社会的呐喊！
《白夜行》读后感悟集锦4篇
如何写作品读后感才能具有内涵又很简明呢？不少人阅读了作者的作品之后能从中收获不少。 多写读后感，有助于提高自己的思辨和表达能力，经过反复修改作文5000网小编为您编辑出了这份精选的“《白夜行》读后感悟”。
《白夜行》读后感悟 篇1
在看完半本书之前，我仍没有体会到这本书值得被评价这么高的地方，值得被称赞成东野圭吾先生的经典作品之一的原因。但是，当真相开始浮出水面，一个家庭背后给孩子成长带来的困扰与负面影响，对一个孩子的身心发展是巨大的。
是的，桐原亮司和西本雪橞并不是没有罪过，可是他们的悲惨童年给他们造成的伤害是无法磨灭的，也许一切切都是冥冥安排，让他们次次逃过被法律批判，一步步走向罪恶的深渊，一辈子活在黑暗之中，宛如在白天，却仿佛只敢在夜晚行走的人。
像东野圭吾先生的那些经典作品，《白夜行》的剧情逻辑也是那样的谨密。最后的那把剪刀，以及雪橞的头也不回，那些一幕幕的经典让读者深思，给读者揭露了社会人心在许多方面下的冷酷无情和黑暗自私。
最后，对男女主抱有同情的我，看着书的一对剪纸男女孩的封面，想着原本可以健康长大的他们，因为下等社会的浑浊和父母的无知失责，所以导致了这样可悲的人生。
愿不管在是原生家庭还是单亲家庭还是其他，长大后的那些孩子可以清楚的认识到这个世界的美好，愿不称职的父母，势利的亲戚，冷漠的周围人们，没有让你们失去对这个世界美好的向往。起码，我可以说，我是怀揣着积极思想而一步步走在人生道路上的。
以上，感谢东野圭吾作者的作品。
《白夜行》读后感悟 篇2
这本书是畅销书作家东野圭吾的代表作之一，这本推理小说情节离奇，人物诡谲，心理阴暗，畸恋错爱，甚至杀父轼母，而且还是孩子干的。
作者所揭示的罪犯，是人性恶之花，哪怕遇见一个个善良的人，也会先后成为他们的牺牲品，先被利用再遭伤害；作者也揭示了罪犯童年第一次犯罪起因是被人伤害，但这不是他们一再害人的借口，不能认为恶人也有自己的道理，形成扭曲的伦理道德观念，每个人都可以善待家庭和社会，照进现实的不是黑暗而是阳光。
难道在苦难中只会滋生罪恶，不能产生善良吗？看看一些名著、一些传记中是怎么书写的吧，苦难也会使人坚强勇敢，不失仁慈与正直。这类推理小说，虽然娱乐性可读性强，但也有一些地方比较牵强。还是读些经典名著收获更多，才能明辨是非，反省人生，追赶幸福，享受快乐。
人生的目标是追求真善美，虽不能至，也心向往之......
《白夜行》读后感悟 篇3
终于把白夜行看完了，2015年看了很多书，但是没有哪本书是看完的，白夜行是第一本完结的。看完了原著，又去看了崛北真希电影版本，跳着看，但是结尾部分却看了3遍，崛北真希的演技真的到位了，把看书的时候唐泽雪穗一个抽象的女人实体化了。
对于崛北真希最后一幕，我尝试去理解一下。唐泽雪穗在白夜行，一直保护她的桐原亮司应该是那道黑夜里的光，也是唐泽雪穗身上最后一丝温情或者说人性。唐泽雪穗在被母亲逼迫**的时候就开始一步一步陷入了黑暗，而最后母亲以100万的价钱把她卖给了桐原洋介，这个时候，唐泽就完全的处于黑暗了，再也不会有太阳升起，而造成这一切的却是给予她生命的一直信赖的母亲，如果给予你生命的人就是恶魔，那自己除了恶魔还能是什么?但是谁愿意甘心生活在黑暗中呢，阳光是那么美好，就算没有阳光，有日灯光也可以啊，我真的能拥有这道日灯光吗?
唐泽雪穗在心里会这样问自己吗?随着桐原亮司的不断付出，唐泽雪穗慢慢的似乎接受并相信了自己并不是完全的一无所有的虚假现实，看，我虽然身处黑暗，但至少还有一道日灯光，她这么安慰自己。然而桐原亮司最后还是死了，最后一个保护她的人死了，那个救自己的小男孩，像日光灯一样的男孩，也被冥冥中不可知的未知收走了，这是什么情况?唐泽雪穗迷惘了。
但是她又很快意识到自己内心深处一直被自己忽视的声音，从来没有所谓的日灯光，从来只有黑暗，从来只有一个人，桐原亮司是这个世界给自己开的一个恶意玩笑，而自己却贪恋一片光，忘记了冰冷的现实，而现在冰冷的现实赤裸的展现在了面前，你看或不看都在那里，唐泽雪穗这么坚强怎么会不看呢，所以唐泽雪穗的目光由迷惘变为冷酷。既然世界这么冷酷，既然已经身处黑暗，那我也冷酷的对待世界，那我也坦然的在黑暗中行走，接受了现实的唐泽雪穗微笑起来，生活在继续，路总是要走下去，从来就没拥有过，失去又是从何谈起。
《白夜行》读后感悟 篇4
理智如雪穗，回头没有任何意义，只会暴露与司亮之间不可告人的关系。如果雪穗连克制回头的忍耐力都没有，无论如何也走不到至此这一步的。
看到最后，浮现的是韩国电影版《白夜行》中的片段，雪穗与亮司仅有的欢愉时光——雪穗坐在学校长椅上，低头也无法掩饰嘴角的笑意，亮司骑着单车在她身边兜圈，雪穗手里的随身听播放着两人的神交之曲《天鹅湖》，压抑和悲怆贯彻始终。
我并不相信雪穗对亮司毫无感情，也不想讨论谁爱谁更多，每段感情的双方没有绝对的情感对等。试想着每一次亮司为雪穗、雪穗为亮司的涉险都觉得心惊胆战，分明是一对有今日没明天的亡命徒，每一桩凶杀案都是为了掩盖，如同一个谎言要用无数的谎言弥补，阳光总会射入黑暗，就像事实总有一天会大白天下。在白日下行走，于两人而言，永远只是个奢望吧。雪穗说：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吧？我从来就没有太阳，所以不怕失去。”亮司是她生命里唯一的光亮，至此雪穗也会心死，活着不过行尸走肉，或者，这个魔女要活着杀光与亮司有关的人，让真相永远消失在黑暗里？这是我乐于见到的。
城南旧事读后感悟(通用4篇)
读书可以让我们远离不安，想必大家都听说并阅读过作品这本好书。 用句子表达心中所想，怎么才能防止将作品读后感写的千篇一律呢？或许你需要"城南旧事读后感悟(通用4篇)"这样的内容，要想全面了解该话题请您继续阅读下文相关内容！
城南旧事读后感悟(通用4篇) 篇1
很多年前看过“城南旧事”的电影，情节已完全记不清了，不过模模糊糊还能在眼前勾勒出大眼睛的”英子”，脖子后指头大胎记的妞儿，还有那首每听、每唱必落泪的李叔同的送别：长亭外古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……这难道不也是我的童年吗？
我的大部分童年是在北京西城区嘎哩胡同（现已无存）里度过的，虽说跟林海音不在同一个城区，在时间上更是跨越了半个多世纪，但她那朴实无华、平淡亲和的描写，立刻把我拉进了她的情感世界；唤醒了我对幼年的回忆和渴望；我的和她的童年甚至还能在一定维度上重叠、重合………………林海音的笔触有些像老舍，从来没有大起大落，气势磅礴；相反的，她是真实安静，自然随和的，让你通过一个12岁小女孩的视角去了解和感悟这世间的善与恶。单纯的诉说与叙述，没有什么强加于读者的剖析和评价，却不得不让你随着她的文字或哭或笑或任由它遨游在西厢房的小油鸡、炕桌边墙上骑着金鱼的大胖娃娃画以及兰姨儿的朱砂手中。“一切都算过去了吗？我将来会忘记吗？这些人都随着我的长大没了影子，是随着我失去的童年一起失去了吗？”
城南旧事读后感悟(通用4篇) 篇2
爱的力量可以超过一切，它让一个心理阴暗的孩子重新沐浴阳光，它让一个悲观绝望的孩子变得乐观和自信……这是一句出自英国著名小说家——丹尼尔的名言。没错，《城南旧事》也是这样一本充满了爱的故事的书。
这本书是中国著名作家——林海英所作，主要讲了二十世纪末，六岁的小姑娘英子住在北京城南的一条胡同里。经常痴立在胡同口寻找女儿的“疯”女人秀贞，是英子的一个朋友。英子和秀贞交谈时得知，秀贞早年和思康相爱，生下一个女儿叫小桂子，但秀贞的妈妈却担心她的身体，把小桂子丢掉了。英子被秀贞的话打动了，答应帮她找女儿。英子花费了千辛万苦才从她的朋友中找到了小桂子——妞儿，母女相认后，她们立刻奔向火车站准备去找思康，却双双丧命于火车轮下。后来，英子搬家了，在附近的荒园里认识了一位年轻人，他为供弟弟上学，不得不去偷东西。但英子觉得他很善良，分不清是好人还是坏人。不久，英子捡到了一个小铜佛，被警察发现了，抓走了那个年轻人，英子非常难过，因为她又失去了一个朋友。
后来，兰姨娘来到了英子家，英子发现爸爸喜欢上了兰姨娘，就想办法把兰姨娘介绍给了德先叔，最后他们相爱一起离开了。英子九岁时，宋妈的丈夫来到了林家，告诉宋妈，他们的儿子——小栓子，两年前被水淹死了，女儿也被卖进了哈德门，宋妈十分伤心，后来宋妈也被她丈夫接走了。最后，英子的父亲因病去世，父亲的离开，让英子体会到了自己的责任，觉得自己长大了，要担起家庭的重担。
这篇小说告诉了我每个人都要用一颗善良的心去看待世上的一切人和事，没有绝对的好与坏之分，用一颗悲悯同情的心去看待，世界会是另一番景象，自己也会变得美丽而又诚实。
《城南旧事》这本书写得充满了爱，十分精彩、有意义，书籍真是我们的良师益友啊！
城南旧事读后感悟(通用4篇) 篇3
我早就听说过林海音的《城南旧事》，在好朋友的推荐下，我认认真真地阅读了这篇小说。
小说主要记载了英子七岁到十三岁的生活经历，它讲述了旧北京的故事，体现了那么一个小巷子的温馨。一座座可爱的小平房，和蔼可亲的左邻右舍，院子里奔跑嬉闹的小朋友，还有到处耸立着的老树，我陶醉在书中，简直是身临其境。
小说透过英子童稚的双眼，向人们展现了大人世界的悲欢离合，有一种说不出来的天真，却又道尽了人世间复杂的情感。会馆前的疯女子，遍体鞭痕的小伙伴妞儿，出没在荒草丛中的小偷，朝夕相伴的宋妈，重病染身而长眠于地下的慈父……他们都曾经和英子玩过、谈笑过、一起生活过，他们的音容笑貌犹在，却又都一个个悄然离去，英子苦苦思索，但是始终得不到答案。那一缕淡淡的哀愁，深深地印在了她童稚的记忆里，永不消退。那一幕幕也深深地打动着我，感染着我，令我久久不能忘记。
看完《城南旧事》，我想了很多。想想我的童年，是无忧无虑、幸福快乐的，因为我的童年和大家一样，也是在玩耍、游戏、学习中快乐中度过的，生活给我的童年带来了无限欢乐，我们要珍惜今天的美好时光。
城南旧事读后感悟(通用4篇) 篇4
很喜欢这本回忆性小说，英子的聪明伶俐，她幼稚的心灵中充满了和大人不同的想法。在她的世界里，骆驼带铃铛是为了长途跋涉的时候能有一点点声音的陪伴，给拉骆驼的人，增加一些行路的情趣。宋妈口中惠安馆的疯子是一个可爱的大姑娘，偷东西的年轻人的是个善良的人。
英子对什么都好奇，对秀贞，对思康。在大人的眼中，思康是一个不值得爱恋的人，而秀贞却一直在执着的等着他，柜子里还留着六年前思康穿过的大棉袄。在小英子的世界里，只要肯去努力，就没有完成不了的事情，后来她也确实让秀贞母女团聚了。英子对于人性天真单纯的认识和书中的大人们形成了极大的对比，侧面反映出了在当时的时代背景之下，人世间复杂的情感以及人们面对世态变化的无奈。
因为小桂子脖子后头正中间的一块青色的胎记，而妞儿的脖子后边正中间也有一块胎记，在英子的帮助之下，秀贞与离散六年的女儿相认了，但是却在去找寻思康的路上，惨死在了火车轮下。这件事也让英子从一个无忧无虑的孩子，感受到了现实的残酷，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
兰姨娘，在文中是一位风流婉转光彩照人的人物。兰姨娘不仅长得美，心思也特别的细，对人好。可是在兰姨娘三岁时，她的生母亲为了她生病的哥哥在她三岁的时候就把她卖了，而后又沦落为风尘女子，过着人前欢笑人后落泪的日子。被人赎身后，她敢闯敢拼，敢于与命运抗争，总是把握一切机会去解救自己，最终与德先走到了一起。
而让我最有感触的是最后一章，表达出了最深切的情感。小学毕业典礼当天，英子衣襟上别着一朵夹竹桃，夹竹桃是英子爸爸种的，可是爸爸病倒了住在医院里不能来，妈妈就用一朵夹竹桃代表爸爸来陪伴着我。六年前，爸爸参加了学校欢送毕业同学同乐会时，要英子好好用功，六年后也能代表同学领毕业证书和致谢词。而今，英子要完成六年前爸爸的希望了，爸爸却不能到达现场。在毕业典礼开始时，英子满脑子都在回忆爸爸和自己说过的话，教自己做过的事情。大量的环境描写，一系列的细节描写，比如爸爸给我送来花夹袄？把爸爸对女儿的爱凸显得淋漓尽致。
毕业典礼结束，英子走进了家门，家里静悄悄的，四个妹妹和两个弟弟都在院子的小板凳上，玩着沙土，而英子却意识到了旁边的夹竹桃垂下了好几枝子，散散落落不像样——是因为爸爸今年没有收拾它们。去医院看爸爸最后一眼的时候，英子经过院子，对着垂落的夹竹桃，英子说：爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子的感慨。
虽不再是小孩了，而她心灵的童年永存了下来。童年像一个五彩斑斓的梦，自由自在，真而无邪。
我佩服小英子的勇敢，无论是对惠安馆里的疯子，妞儿还是和小偷叔叔约定一起去看海。但文章最后说到，他是个小偷，为了生存，为了赡养老人，供养弟弟上学，才不得已走上犯罪道路，现实和理想终究有不可逾越的距离，这一段引人深思。
